L'EFFRONTÉE
Rencontres cinématographiques
en région des Pays de la Loire, présente
Être au monde à corps perdu
Longs métrages et courts métrages vont mettre le corps à l’honneur pour cette nouvelle journée des Rencontres cinématographiques de l’Effrontée.
Le projet de l'Effrontée
L'Effrontée, c'est une journée de rencontres cinématographiques qui offre aux élèves la possibilité rare d'une immersion totale au cœur des œuvres.
C'est une manifestation cinématographique qui fait place à la rencontre avec des artistes, des techniciens, des réalisateurs, des producteurs …
L'Effrontée laisse place aussi à la fraîcheur des débats avec les publics.
C'est une manifestation cinématographique qui fait place à la rencontre avec des artistes, des techniciens, des réalisateurs, des producteurs …
L'Effrontée laisse place aussi à la fraîcheur des débats avec les publics.
Les Rencontres cinématographiques de l'Effrontée s'adressent d'une part aux lycéens des lycées d'enseignement général, technique, professionnel, agricole, et des Centres de Formation des Apprentis et d'autre part aux collégiens des classes de 4e et 3e.
Un thème, un jour, trois films.
Il s'agit de mettre le public dans une situation de découverte et d'immersion culturelle, d'ouverture sur le monde avec l'idée que le cinéma c'est tous les jours dans les salles, que le cinéma c'est actuel et vivant.
Pour reprendre les propos de Marie et Mathilde, élèves de terminale au lycée Joubert à Ancenis : « L'Effrontée, c'est sortir du cinéma la tête pleine d'images et de paroles de différents films pour en tirer des choses qui nous intéressent et d'autres moins, mais qui, dans tous les cas ne seront pas perdues pour les années qui viennent, et il se pourrait bien qu'un jour vous vous disiez : "Tiens ça me rappelle un film que j'ai vu, où il y avait tel réflexion, tel sujet, tels aspects…" »
La thématique : Être au monde à corps perdu
Longs métrages et courts métrages vont mettre le corps à l’honneur pour cette nouvelle journée des Rencontres cinématographiques de l’Effrontée.
Dans notre monde matérialiste et rationnel, le corps est souvent oublié, il fait peur, il est nauséabond, il est inutile sauf lorsqu’il sert à faire rêver pour consommer. Son intérêt réside essentiellement alors lorsqu’il est sollicité et qu’il répond positivement à la demande d’une performance sportive, financière ou professionnelle. Pourtant rien n’est aussi simple. Avec les films au programme, nous allons découvrir que le corps est résonance du monde mais qu’il retentit aussi de pensées, de désirs, d’émotions, de formes qui échappent aux schémas imposés par notre société.
Le corps parle au monde. Expression du bien-être, du mal-être, de revendications personnelles, idéologiques, ou artistiques. Le corps est langage. Il est l’expression ultime lorsque toute forme de communication a échoué. C’est un outil unique, que chaque individu utilise à sa guise. Il peut être l’expression du dépassement de soi. Il est aussi affirmation ou négation de la liberté de chacun.
Dans la programmation de cette année, le cinéma se fait complice d’une expression inédite du corps par la volonté de l’individu et offre au regard du spectateur un corps sublimé par l’approche artistique ; le cinéaste donne corps au corps.
Hunger de Steve McQueen, Syssi boy slap party de Guy Maddin, Corpus/corpus de Christophe Loizillon, XXY de lucia Puenzo et Au fur et à mesure de Judith Josso : cette programmation de découverte d’œuvres cinématographiques établit un lien avec la programmation de Lycéens et apprentis au cinéma, en particulier avec les films de Rithy Panh, S21, la machine de mort Kmère rouge et Festen de Vinterberg. Films dans lesquels le corps oscille entre enfermement, internement et volonté d’enfreindre les barrières du conditionnement ou de la maltraitance pour enfin se libérer et s’accepter.
En soirée, seront programmés :
Kurt Cobain : About a son de AJ Schnack et Winnipeg, mon amour de Guy Maddin.
Dans notre monde matérialiste et rationnel, le corps est souvent oublié, il fait peur, il est nauséabond, il est inutile sauf lorsqu’il sert à faire rêver pour consommer. Son intérêt réside essentiellement alors lorsqu’il est sollicité et qu’il répond positivement à la demande d’une performance sportive, financière ou professionnelle. Pourtant rien n’est aussi simple. Avec les films au programme, nous allons découvrir que le corps est résonance du monde mais qu’il retentit aussi de pensées, de désirs, d’émotions, de formes qui échappent aux schémas imposés par notre société.
Le corps parle au monde. Expression du bien-être, du mal-être, de revendications personnelles, idéologiques, ou artistiques. Le corps est langage. Il est l’expression ultime lorsque toute forme de communication a échoué. C’est un outil unique, que chaque individu utilise à sa guise. Il peut être l’expression du dépassement de soi. Il est aussi affirmation ou négation de la liberté de chacun.
Dans la programmation de cette année, le cinéma se fait complice d’une expression inédite du corps par la volonté de l’individu et offre au regard du spectateur un corps sublimé par l’approche artistique ; le cinéaste donne corps au corps.
Hunger de Steve McQueen, Syssi boy slap party de Guy Maddin, Corpus/corpus de Christophe Loizillon, XXY de lucia Puenzo et Au fur et à mesure de Judith Josso : cette programmation de découverte d’œuvres cinématographiques établit un lien avec la programmation de Lycéens et apprentis au cinéma, en particulier avec les films de Rithy Panh, S21, la machine de mort Kmère rouge et Festen de Vinterberg. Films dans lesquels le corps oscille entre enfermement, internement et volonté d’enfreindre les barrières du conditionnement ou de la maltraitance pour enfin se libérer et s’accepter.
En soirée, seront programmés :
Kurt Cobain : About a son de AJ Schnack et Winnipeg, mon amour de Guy Maddin.
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